Risas en el museo

Ben Stiller protagoniza el filme familiar 'Noche en el museo 2', con el que aspira a reeditar el éxito de taquilla de la primera entrega. También se estrenan 'Good', drama en el que Viggo Mortensen se acerca peligrosamente a los nazis, y las comedias 'Sueños de juventud' y 'Vacaciones de ferragosto'. Por Enrique Abenia (HERALDO.es)

El cine familiar reina en la cartelera de la mano de Ben Stiller. El cómico estadounidense, que parece decidido a no dedicarse en exclusiva a propuestas para adultos en las que da rienda suelta a su vena gamberra, protagoniza ‘Noche en el museo 2’, segunda parte de una de las películas más taquilleras de 2006 y que logró casi 600 millones de dólares de recaudación mundial. Con semejantes cifras, una nueva aventura del guardia de seguridad Larry Daley y las figuras y esculturas de exposición que cobran vida estaba asegurada. La primera entrega, a pesar de lo simple y previsible de su argumento, conseguía su propósito de entretener a los más pequeños y sacar alguna que otra sonrisa a los mayores gracias a la comicidad de Stiller y la eficacia de los gags visuales (la escena más simpática era, sin duda, aquella en la que el actor recibía bofetadas de un mono con ganas de incordiar). Como se ha indicado, el filme funcionó, y ya se sabe que si todo marcha bien no hace falta cambiar; al contrario, los rasgos característicos se acentúan más, especialmente en una secuela. En ‘Noche en el museo 2’, la acción no se desarrolla en el centro de historia natural de Nueva York, sino en el complejo museístico Smithsonian, en Washington. Larry ha dejado atrás su empleo como vigilante nocturno y echa de menos las emociones que vivió durante una de sus guardias. Un día descubre que sus mágicos amigos (un diminuto vaquero, soldados del imperio romano, una escultura ecuestre de Teddy Roosevelt o un grupo de neandertales, entre otros) ya no se exponen al público y, guardados en cajas, son enviados al Smithsonian. Allí sufrirán la amenaza de un malvado faraón egipcio que, unido a Al Capone, Napoleón e Iván el Terrible, pretende dominar el museo y, de paso, el mundo. Larry acudirá, sin dudarlo, al rescate. Las colaboraciones de intérpretes vuelven a jugar un papel importante y Owen Wilson, Robin Williams, Steve Coogan y Ricky Gervais repiten en el reparto, al que se suman Amy Adams, Hank Azaria, Alain Chabat y Bill Hader. Shawn Levy ocupa por segunda vez la silla de director. Mortensen, vinculado al nazismo Viggo Mortensen es la cabeza visible de ‘Good’, drama sobre un hombre normal que de la noche a la mañana se convierte en una pieza más del entramado nazi. A diferencia de otras producciones recientes, la película del brasileño Vicente Amorim se centra en lo que acontece durante la eclosión del movimiento nacionalsocialista y no en la guerra. John Halder es un profesor de literatura, honrado y de buen corazón, que intenta sobreponerse a sus graves problemas familiares, con una esposa a la que no quiere y una madre que padece una demencia. Su vida cambia por completo cuando un libro en el que apuesta por la eutanasia llama la atención del partido de Hitler, que lo considera interesante para aplicar sus postulados extremistas. Poco a poco, sin percatarse de ello, Halder pasará de ser un intelectual cercano al poder a una figura significativa del engranaje totalitario. Las consecuencias serán funestas, especialmente en lo relativo a su relación con su mejor amigo, un psiquiatra judío. El filme, inspirado en una obra teatral de C. P. Taylor, considerada como una de las 100 mejores del siglo XX, examina la moralidad del personaje principal, en entredicho a ojos del espectador por su connivencia con los nazis. Jason Isaacs, Jodie Whittaker (‘Venus’), Mark Strong y Anastasia Hille (‘Los abandonados’) secundan a Mortensen. A diferencia de lo que ocurre con otras industrias europeas, las películas de la República Checa no suelen proyectarse en las salas españolas (la última fue, el pasado verano, ‘Yo serví al rey de Inglaterra’), por lo que el estreno de una obra de ese país constituye casi una rareza. ‘Sueños de juventud’ viene avalada por ser la más taquillera de la historia de Chequia. Con esta, el director Jan Sverák, tras ‘Escuela primaria’ y ‘Kolya’, premiada con un Óscar, completa su trilogía sobre las etapas clave de la vida, realizada con la colaboración de su padre Zdenek, protagonista y guionista, conocido como el Sean Connery checo por su enorme parecido con la estrella. Juntos abordan el tema de la vejez a partir de la historia, salpicada de humor, de Josef, un profesor de 65 años que deja la enseñanza y, lejos de jubilarse, trabaja como reponedor de botellas en un supermercado. Su energía vital le impide quedarse en casa. En ese local entablará relación con otras personas, en cuyos asuntos se entrometerá, a la vez que se buscará a sí mismo y su sitio en el mundo. En ese proceso, intentará descubrir qué representa para él su esposa después de haberla engañado en varias ocasiones. Al igual que en los filmes anteriores, los Sverák aprovechan para reflejar los cambios sociales producidos en su lugar de origen. La realidad que rodea a la tercera edad es también la idea argumental en torno a la que gira ‘Vacaciones de ferragosto’, comedia en la línea del tradicional costumbrismo italiano. El guionista y ayudante de dirección de ‘Gomorra’, Gianni Di Gregorio, recibe el apoyo, en la producción, de Matteo Garrone, responsable de esa película, en su debut como realizador. El propio Di Gregorio encarna a un hombre que ha de cuidar de su madre viuda, la de su médico y la madre y la tía del administrador de su comunidad, a quien le debe dinero, durante la festividad de ferragosto, que se celebra el 15 de agosto. En principio se muestra reacio a convivir con ellas, pero las cuatro mujeres le sorprenderán por su desparpajo y ganas de vivir. Hay algo de homenaje a los ancianos (por desgracia, a menudo olvidados) en este filme, para el que el autor se inspiró en una experiencia personal.


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